ליאונורה קרינגטון: מסע פסיכולוגי ואמנותי בעולם הסוריאליזם
ליאונורה קרינגטון (1917–2011) היא אחת האמניות הסוריאליסטיות החשובות של המאה ה-20. יצירתה הייחודית מייצגת לא רק את הדמיון והחזיונות של הסוריאליזם, אלא גם את המסע האישי שלה בין חיים סוערים, חוויות פסיכולוגיות, ואמנות פורצת דרך.
המסע הפסיכולוגי והאמנותי
קרינגטון נולדה באנגליה למשפחה אמידה, אך כבר מגיל צעיר דחתה את הערכים השמרניים שסבבו אותה. היא מצאה את דרכה לעולם האמנות כשהחלה ללמוד ציור באקדמיה באוקספורד ובהמשך בפריז, שם פגשה את מקס ארנסט, שהיה למנטור שלה ולבן זוגה. הקשר עם ארנסט היה עבור קרינגטון שער לעולם הסוריאליזם, אך גם מסע מורכב של התמודדות עם משברים אישיים.
בזמן מלחמת העולם השנייה, כשארנסט נאסר על ידי הנאצים, חוותה קרינגטון התמוטטות עצבים ואושפזה בבית חולים פסיכיאטרי בספרד. החוויה הזו, כולל הטיפולים המחרידים שעברה, השפיעה עמוקות על יצירתה. לאחר בריחתה ממוסד האשפוז, היגרה למקסיקו, שם חייה השתנו. במקסיקו פגשה אמניות כמו רמדיוס וארו והפכה לחלק בלתי נפרד מהסצנה האמנותית המקומית.
הסמלים ביצירתה
בציוריה של קרינגטון ניכרת השפעה של החוויות הפסיכולוגיות שלה. היא עשתה שימוש בסמלים רבים, בעיקר מהמיתולוגיה הקלטית, מעולם הטבע, ומהעולם הפנימי של הלא-מודע. אחד הציורים המוכרים שלה, "Self-Portrait (The Inn of the Dawn Horse)", מציג אותה יושבת בחדר סוריאליסטי לצד סוס לבן ונמר. היצירה משקפת את הקשר העמוק שלה לחופש ולנפש האנושית.
דוגמה נוספת היא הציור "The Giantess (The Guardian of the Egg)", שבו מוצגת דמות נשית אימתנית הנושאת ביצה ענקית – סמל לפריון, ידע וחיים חדשים. הציור מדגיש את עיסוקה של קרינגטון בכוח הנשי ובפוטנציאל היצירה הטמון בו.
קרינגטון הביאה לידי ביטוי גישה ייחודית בתוך התנועה הסוריאליסטית, שעד אז נשלטה בעיקר על ידי גברים. היא יצרה עולם שבו הקול הנשי זוכה לביטוי עוצמתי, תוך שימוש בחזיונות סוריאליסטיים שמחברים בין המיסטי, הפסיכולוגי והפוליטי.
בשנות חייה המאוחרות, קרינגטון פעלה גם כסופרת ומחזאית, והמשיכה לייצר אמנות עשירה ועמוקה שהשפיעה על דורות של אמנים ואמניות.
למה דווקא ליאונורה קרינגטון?
קרינגטון מזכירה לנו שהאמנות היא לא רק אסתטיקה, אלא כלי להבנת עולמנו הפנימי. המסע שלה ממסגרות שמרניות לחופש יצירתי משמש השראה לכל יוצר ויוצרת שמחפשים את הקול האותנטי שלהם.
לסיכום, קרינגטון הייתה הרבה מעבר לציירת סוריאליסטית – היא הייתה יוצרת בעלת חזון שפרצה גבולות, והעזה להפוך את הטירוף והכאב ליצירות מופת.
תמיד רציתם להביע את עצמכם דרך אמנות הציור?
הקורס המיוחד לציור סוריאליסטי מיועד בדיוק עבורכם
הציור הסוריאליסטי הוא זרם אמנותי שנולד בתחילת המאה ה-20, בהשראת תנועת הדאדא ומחקריו של זיגמונד פרויד על הלא מודע. האמנים הסוריאליסטיים שואפים לשחרר את הדמיון ולהתנתק מהיגיון רציונלי, מתוך מטרה ליצור עולם של חלומות, דימויים מופשטים ופנטזיה. התוצאה היא יצירות המשלבות בין מציאות לדמיון בצורה חופשית ויצירתית, תוך שימוש בדימויים בלתי צפויים.
יחד נצא למסע מלהיב של עיבוד חלומות ורעיונות לכדי ציור סוריאליסטי תוך כדי דינמיקה קבוצתית התורמת להתפתחות כל אחד מהציירים ומהציורים של המשתתפים.
הקורס יתקיים כל יום רביעי 8 ינואר בשעה 17:30 12 מפגשים בני 3 שעות כל מפגש.
רצוי ידע קודם ברישום ובעבודה בצבע
שבעה משתתפים בלבד בקורס.
עלות: 2150 שקל.
